この展示デザインは、過去の直線的な経済から、現在の変革期を経て、訪問者が定義する持続可能な未来へと続く永続的な旅を表現しています。台湾と世界が同じ空と海を共有し、未来へと進んでいく姿を象徴しています。
主要な構造はInfinity Shelfシステムによって構成されており、展示デザインの約90%がリサイクル可能です。展示に使用されるすべての素材や生地は、展示終了後に再利用されることを前提に選ばれています。
訪問者は、ストライプのLEDライトが設置された暗い空間の入口を通り、白い波状の天井エリアと青い壁の空間に到達します。その後、世界の持続可能性に関する問題を描き出す主要な展示内容が始まります。主要な内容は、食品、製品ライフサイクル、新しいビジネスモデル、ファブリック、建築、インフラ、持続可能なライフスタイルの7つのテーマゾーンに分けられています。
この展示デザインは、展示終了後の廃棄物を減らし、リサイクル素材を活用し、一般の人々に持続可能なライフスタイルを教えることで社会的影響を生むことに挑戦しています。一時的な展示の設計と建設方法は、通常、展示終了後に大量の廃棄物を生み出すため、この展示では素材と建設方法が慎重に選ばれ、展示終了後も再利用可能です。
持続可能な未来は仮説ではなく、選択です。この旅では、人間は生産者であり消費者でもあります。したがって、持続可能なライフスタイルの定義は社会に委ねられています。未来の軌跡はこの変革の旅の目的地を定義します。台湾デザインエキスポ2022では、この循環パビリオン自体がデザイン思考、素材選択、展示コンポーネントのモジュール化を通じた未来の変革です。展示組立時に発生する可能性のある廃棄物は最小限に抑えられています。
このデザインは、2023年のA'インテリアスペース、リテール&エキシビションデザイン賞でシルバーを受賞しました。シルバーA'デザイン賞は、優れた専門性と革新性を示す、創造的でプロフェッショナルに優れたデザインに授与されます。これらのデザインは、強力な技術的特性と素晴らしい芸術的スキルを持ち、優れたレベルの卓越性を示し、ポジティブな感情、驚き、ワンダーを引き立てます。
プロジェクトデザイナー: Daisuke Nagatomo and Minnie Jan
画像クレジット: Daisuke Nagatomo and Minnie Jan
プロジェクトチームのメンバー: Curatorial Group:
REnato lab | Aining Ouyang
MisoSoupDesign | Minnie Jan
MisoSoupDesign | Daisuke Nagatomo
Design Team:
Sugar Hu, Jenny Yeh, Lily Lee
プロジェクト名: We Transforming
プロジェクトのクライアント: MisoSoupDesign